Prosjektbeskrivelse

Huile sur papier marouflé sur toile

Dimensions avec châssis : 22 cm x 27 cm

Dimensjoner ved sikte : 14 cm x 17,5 cm

Monogram nede til høyre : G.S

La Ciotat verft

Gérard Singer (1929 – 2007)

Født i 1929, Gérard Singer tegner og maler fra en veldig ung alder. Han deltok dermed for første gang i Salon des Indépendants i 1937 da han bare var åtte år gammel, deltakelse som han vil fornye de neste årene. Flyktning i sør under krigen med familien, Han avbryter imidlertid ikke aktiviteten og tegner maquis. Ved frigjøringen, han ble med i Grande-Chaumière-verkstedet. Han fikk sin første kunstneriske utdannelse der..

Han meldte seg også inn i kommunistpartiet.. Ekko hans politiske tro, Singer blir en engasjert maler som illustrerer virkeligheten i det sosialistiske dagliglivet. Det er dermed en del av den sosialistiske realismebevegelsen som ønsker å reflektere i figurativt maleri, en uforsonlig og objektiv sannhet om dagliglivet til proletariatet. Turneren og Kjølen reprodusere denne virkeligheten av arbeidet i stor skala.

Dette "Party Art"-maleriet var i sentrum av kontroversen, spesielt i anledning Salon d'Automne i 1950. Singer presenterer det store maleriet The 10 februar 1950 i Nice viser arbeidere som kaster en V2-rampe i sjøen. Celui-ci fut dénoncé comme œuvre de propagande politique par le gouvernement de l’époque qui ordonna son décrochage par la police avec sept autres toiles.

A la fin des années 1950

Gérard Singer se détourne de la peinture figurative au contact des matériaux, blocs électriques et transformateurs du Centre atomique de Saclay. Singer avait obtenu une autorisation spéciale pour étudier l’architecture de ce premier laboratoire atomique de France en été 1958. Ces peintures sont présentées en 1959 à la Galerie Lorenceau. Saclay sera une expérience charnière dans l’œuvre de l’artiste. Det tillater ham å utvikle seg mot en abstrakt konstruksjon av rom og fortsette sin forskning på materie og former som gradvis vil forvandle maleren til en skulptør.. L’intérêt de Singer se déplace de la surface vers l’occupation de l’espace.

Gjennom årene 1960

Gérard Singer eksperimenterer med lettelse. Han tester materialene, teksturer og oppdaget kraften til uttrykksevne akkurat som mange europeiske kunstnere på den tiden, som Staël, Dubuffet eller Tapiés. Hva mer, Singers personlige ambisjoner gir ytterligere næring til ønsket om heving. Stor fjellklatringsentusiast, Singer bygger skulpturene sine som om du klatrer på en vegg : il monte par des élévations de strates successives une structure, som starter fra en flat overflate, har form av en skulptur. De monumentale prestasjonene han da produserte vitner om dette steinete avtrykket.. I disse årene designet han storskala veggrelieffer for de videregående skolene i Orthez og Vincennes., og jobber med sine første stiskulpturer : presentasjon av Passasjen til den andre siden på Galliera-museet (1965, blå skulptur av 4 m av 6 m), den romerske værhanen (1966) for Caisse des Dépôts et Consignation av byen Marseille, Abulomire (1968, presentasjon på Jeanne-Bucher Gallery, 1971 etablering i Vitry-sur-Seine). Under disse ulike prosjektene, Gérard Singer perfeksjonerer teknikken sin : bruken av ekspandert polystyrenformer som han former til negativer som han heller hvit betong eller harpiks i.

I 1967

Han utvikler en ny prosess for å transformere plast ved hjelp av termoforming. Det var også i år han møtte Dubuffet som skulle bli en nær venn.. Il sera présent tout au long de sa carrière et y jouera un rôle important. Det er han som skal introdusere Singer for Jean-François Jaeger, direktør for Jeanne-Bucher Gallery, møte som vil markere starten på et langt samarbeid. I 1968, han presenterer L'Abulomire på Galerie Jean-Bucher som fikk en meget god mottakelse fra kritikerne. Tout comme quelques années plus tard, i 1972, Les Oliobulles. L’affiche de l’exposition même est un manifeste en soit. La machine qu’utilise Singer pour ces thermoformages est à Ivry, à l’enseigne de Vacuart. Elle permet à partir d’un moule en négatif – ou sans moule en ce qui concerne les Bubulles – d’imprimer sous vide un motif en relief sur une plaque de pvc.

Les années 1970-1980

Ce sont les années de succès au cours desquelles Gérard Singer réalise ses plus grands chantiers : Le Déambulatoire (1972-1976), promenade monumentale en résine bleu à Evry, le projet du Grand Intercalaire (1974) pour l’Esplanade de la Défense qui ne sera pas réalisé.

Av 1978 på 1982

L’artiste se consacre à la réalisation du Cheminement de l’Isle-d’Abeau pour le Lycée Saint-Bonnet. Celui-ci relie par une passerelle en béton supporté cette formation rocheuse caractéristique de l’école et la ville. Ce projet représente une phase déterminante dans le combat de Singer à montrer qu’un artiste contemporain est capable de mener à bien, et de façon indépendante, un projet architectural d’envergure.

Gérard Singer gagne encore en notoriété avec l’exposition du De bytter, dispositif paysagé à la Galerie Jeanne-Bucher en 1983. Elle obtient
un grand retentissement dans la presse, interrogeant sur le rôle de la sculpture dans la nature et dans la ville.

Enfin, karrieren til skulptør-arkitekten kulminerer med Canyoneaustrate.

Denne imponerende fontenen som ligger i forlengelsen av Palais des Omnisport de Bercy i Paris markerer kunstnerens prestasjon. Prosjektet, startet i 1982, innvies av Jacques Chirac, daværende borgermester i Paris, de 26 oktober
1988. Dette er en fosseskulptur av 40 m side, består av et basseng i midten som det er en "canyon" dannet på
berglag som vannet renner over. I motsetning til tradisjonelle fontener som driver ut vann i stråler over bassenget, le Canyoneaustrate « se propose comme un lac s’écoulant en cascade dans un canyon pour rendre à l’élément liquide sa signification vitale et nourricière », tel que l’expliquait Jean-Luc Daval dans l’Aventure de la sculpture moderne.1

I 1990

Gérard Singer parachève son oeuvre en s’intéressant à un nouveau mode de production artistique, l’informatique, en tant qu’outil de mesure et de création. I 1990, il présente à la Galerie Jeanne-Bucher ses dessins par ordinateur qui font événement. Jean-Luc Daval explique que Singer « s’intéresse à l’informatique car elle représente pour lui un autre moyen artistiquement vierge de réminiscence, où la liberté est donc totale. »2 « L’ordinateur lui permet de tourner autour de ses objets de pénétrer la troisième dimension, å flytte ved å flytte, å handle på farge og lys, å deframe, å nærme seg og bevege seg bort, å sette sekvenser sammen..."3

I 1991, Gérard Singer, offer for hjerneslag, kan ikke fortsette sin forskning. Han døde i 2007, etterlater i atelieret sitt på rue de Vaugirard verkene fra begynnelsen som han hadde beholdt for seg selv, hans studier og prosjekter for skulpturer, samt hans siste verk av
computer.

Et salg av maleriene hans ble foreslått av kona Claudette Singer i juni 2016. Dette fant sted innenfor Les Échappées de l'Art Gallery.

Helt nylig ble et sett med verk presentert for salg på fredag 5 april 2019 av auksjonsselskapet Auction Art Rémy Lefur et Associés.

http://www.auctionartparis.com/ventes-aux-encheres-446/2019-04-05-arts-du-xxeme-atelier-gerard-singer-1929-2007

Biografi om kunstneren produsert av Simon MEYNEN

1 Jean-Luc Daval, Skulpturens eventyr
moderne, Genève, Shira, 1988. Sitert i Bernard
Ceysson, Jean-Luc Daval og Daniel Abadie, Gérard
Sanger, Genève, Shira, 1995, s. 126.
2 Bernard Ceysson, Jean-Luc Daval og Daniel Abadie,
Gérard Singer, Genève, Shira, 1995, s. 88.
3 Ibid., s. 94.