תיאור פרויקט
Crayon et aquarelle sur papier
ממדים : 27 ס"מ x 21 ס"מ
מידות למראה : 24 ס"מ x 18 ס"מ
Cachet de l’atelier au verso
Saclay vue d’avion 1959
ז'רארד זינגר (1929 – 2007)
לא ו 1929, זמרת ג'רארד מושכת וצבועה מגיל צעיר. לפיכך הוא השתתף בפעם הראשונה בסלון דה עצמאים של 1937 בעוד שהוא רק בן שמונה, השתתפות שהוא יתחדש בשנים שלאחר מכן. פליט בדרום במהלך המלחמה עם משפחתו, הוא לא מפריע לפעילותו ומושך את המאקיז. בשחרור, הוא חלק מסדנת Grande-chaumière. הוא קיבל שם את ההוראה האמנותית הראשונה שלו.
הוא גם דבק במפלגה הקומוניסטית. מהדהד את הרשעותיו הפוליטיות, זינגר הופך לצייר מחויב הממחיש את מציאות חיי היומיום הסוציאליסטיים. זה אפוא חלק מתנועת הריאליזם הסוציאליסטי שרוצה לעבור בציור פיגורטיבי, אמת בלתי ניתנת לשינוי ואובייקטיבי של חיי היומיום של הפרולטריון. הטרנר ו הקל לשחזר את המציאות הזו של עבודה בקנה מידה גדול.
הציור "אמנות המסיבות" הזה היה במרכז המחלוקת, במיוחד לרגל נפילת הנפילה 1950. זינגר מציג שם את הציור הגדול 10 פברואר 1950 בהצגה נחמדה עובדים שזורקים רמפת V2 לים. זה הוקע כיצירה של תעמולה פוליטית על ידי ממשלת התקופה שהורה על הנשירה שלה על ידי המשטרה עם שבעה בדים נוספים.
בסוף השנים 1950
זמרת ג'רארד מתרחקת מציור פיגורטיבי במגע עם חומרים, חסימות חשמליות ושנאים של המרכז האטומי Saclay. זינגר השיג הרשאה מיוחדת לחקר הארכיטקטורה של המעבדה האטומית הראשונה הזו בצרפת בקיץ 1958. ציורים אלה מוצגים ב 1959 בגלריית לורנסו. Saclay תהיה חוויה מרכזית בעבודת האמן. זה מאפשר לו להתפתח לקראת בנייה מופשטת של שטח ולהמשיך במחקר שלו על החומר והצורות שיהפכו בהדרגה את הצייר לפסל. האינטרס של הזמר עובר מהשטח לכיבוש המרחב.
לאורך השנים 1960
זמרת ג'רארד חווה את ההקלה. הוא בודק חומרים, מרקמים וגילו את כוחם של אקספרסיביות כמו גם אמנים אירופאים רבים באותה תקופה, כמו סטייל, Dubuffet או עדיין. מה עוד, השאיפות האישיות של הזמר עדיין מעוררות את הרצון לגובה. חובב האליניזם הגדול, זינגר בונה את פסליו כשאנחנו מטפסים על קיר : זה עולה על ידי הגבהים של שכבות רצופות מבנה, אשר בתחילה משטח שטוח, לוקח צורה של פסל. ההישגים המונומנטליים שהוא מבין אז מעידים על ההלוואות הסלעיות הזה. בשנים אלה עיצב תבליטי קיר בקנה מידה גדול ללייקס ד'אורז 'ווינסן, ועובד על מסלול הפסלים הראשון שלו : הצגת המעבר לצד השני במוזיאון גלירה (1965, פסל כחול 4 m by 6 מ '), שביש מזג האוויר הרומי (1966) עבור Caisse des Dépôts ומשלוח העיר מרסיי, Abulomire (1968, מצגת בגלריית ז'אן-בוצ'ר, 1971 מיקום בוויטרי-סור-סיין). במהלך פרויקטים שונים אלה, זינגר ג'רארד מפתח את הטכניקה שלו : השימוש בתבניות קלקר מורחבות שהוא מעצב בשלילי בו הוא זורם בטון לבן או שרף.
ב 1967
הוא מפתח תהליך עיבוד פלסטי חדש באמצעות תרמו -פורמינג. זה היה גם השנה שהוא פוגש את דובופט שיהפוך לחבר קרוב. הוא יהיה נוכח לאורך כל הקריירה שלו וימלא בו תפקיד חשוב. זה הוא שיציג לשיר לג'ין-פרנסואה יגר, מנהל גלריית ז'אן-בוצ'ר, פגישה שתציין את תחילתו של שיתוף פעולה ארוך. ב 1968, הוא מציג את הגלריה של ז'אן-בוצ'ר "אבולומיר" שקיבל קבלת פנים טובה מאוד מהמבקרים. בדיוק כמו כמה שנים אחר כך, ב 1972, האוליובבלס. הכרזה לתערוכה עצמה היא מניפסט בפני עצמו. המכונה המשתמשת בשירה עבור ThermoFormages אלה היא ב- IVRY, למותג Vacuart. זה מאפשר מעובש שלילי - או בלי עובש ביחס לבועה - להדפיס ואקום דפוס הקלה על צלחת PVC.
השנים 1970-1980
אלה שנות ההצלחה בהן זינגר ג'רארד יש את האתרים הגדולים ביותר שלו : האמבולטורי (1972-1976), שרף כחול מונומנטלי הליכה ב- Evry, פרויקט הגרנד אינטרקאלייר (1974) עבור Esplanade ההגנה שלא ייעשה.
שֶׁל 1978 ל 1982
האמן מקדיש את עצמו למימוש מסע האי-דבו ללייק סן-בונט. זה מתחבר על ידי שער בטון תמך באימונים סלעיים זה המאפיין את בית הספר והעיר. פרויקט זה מייצג שלב מכריע במאבקו של זינגר כדי להראות שאמן עכשווי מסוגל לבצע, ובאופן עצמאי, פרויקט אדריכלי מרכזי.
זמרת ג'רארד עדיין זוכה לשמצה עם התערוכה של חילוף, מכשיר מעוצב בגלריית ז'אן-בוצ'ר ב 1983. היא מקבלת
השפעה גדולה בעיתונות, מטיל ספק בתפקיד הפיסול בטבע ובעיר.
לְבָסוֹף, הקריירה של הפסל-ארכיטקטור מגיעה לשיאה עם הקניוניאסטרט.
מזרקה מרשימה זו שנמצאת בהרחבת ארמון אומניספורט של ברסי בפריס מסמנת את הגשמת האמן. הפרויקט, התחיל 1982, נחנך על ידי ז'אק צ'יראק, ואז ראש עיריית פריז, את 26 אוֹקְטוֹבֶּר
1988. זהו פסל מים של מים מ 40 צד צד, מורכב מאגן שבמרכזו הוא "קניון" שנוצר ב
שכבות סלעיות עליה זורמות מים. שלא כמו מזרקות מסורתיות המגרשות את המים מעל האגן על ידי מטוסים, הקניוניאסטרט "מציע כמו אגם הזורם במפל בקניון כדי להעניק לאלמנט הנוזל את המשמעות החיונית וההזנה שלו", כפי שהוסבר על ידי ז'אן-לוק דבל בהרפתקה של הפסל המודרני.1
ב 1990
זינגר ג'רארד משלים את יצירתו על ידי התעניינות במצב ייצור אמנותי חדש, זֶה, ככלי מדידה ויצירה. ב 1990, הוא מציג בגלריית ז'אן-בוצ'ר את רישומיו על ידי מחשב שעושים אירוע. ז'אן-לוק דאבל מסביר כי זינגר "מתעניין במדעי המחשב מכיוון שהוא מייצג עבורו עוד אמצעי זיכרון בתולה אמנותית, כאשר החופש הוא אפוא מוחלט. »2 "המחשב מאפשר לו לסובב את חפציו כדי לחדור לממד השלישי, לנוע בזמן התנועה, לפעול על צבע ואור, סחרור, להתקרב ולהרחיק, לרצפים מסמיכים ... "3
ב 1991, זינגר ג'רארד קורבן לשבץ מוחי לא יכול להמשיך במחקר שלו. הוא נפטר פנימה 2007, השאיר את הסדנה שלו לסדנתו בווגיררד את יצירות ראשיתו שהוא שמר בשבילו, לימודיו ופרויקטים לפסלים, כמו גם העבודות האחרונות שלו על ידי
מַחשֵׁב.
מכירת ציוריו הוצעה על ידי אשתו קלאודט זינגר ביוני 2016. זה התרחש בתוך גלריה האמנות הנמלטת.
לאחרונה מאוד הוצגה קבוצת יצירות למכירה ביום שישי 5 אבריל 2019 על ידי חברת המכרז המכירה הפומבית Art Rémy Lefur and Associés.
ביוגרפיה של האמן בבימויו של סיימון מיין
1 ז'אן-לוק דאבאל, הרפתקאת הפיסול
מוֹדֶרנִי, ז'נבה, Skira, 1988. מצוטט בברנרד
Ceysson, ז'אן-לוק דאבאל ודניאל עבאדי, ג'רארד
זַמֶרֶת, ז'נבה, Skira, 1995, עמ '. 126.
2 ברנרד צ'יססון, ז'אן-לוק דאבאל ודניאל עבאדי,
ז'רארד זינגר, ז'נבה, Skira, 1995, עמ '. 88.
3 שם., עמ '. 94.
* לא כולל דמי משלוח |
לרכוש עבודה זו, |