Projektbeschreibung
Lithografie
Bildgröße : 37 cmx 55 cm
Gesamtabmessungen : 50 cmx 65 cm
Druckausgabe : 120 ex
Jahr 1955
Rechts unten signiert : Lapicque
Unten links kommentiert : H.C. (Nichthandel)
Lieferung unter Glas mit Aluminiumrahmen
Kai in Venedig
Charles Lapicque
(Nein und 1898 in Theizé (in der Nähe von Lyon) – 1988), ist sowohl Gelehrter als auch Künstler.
Aus seiner Kindheit, Er wird sich an die Leidenschaft für Tiere erinnern, die ihm sein Tierarzt-Großvater vermittelt hat, aber auch an die Leidenschaft für das Meer, die während seiner Sommerferien in der Bretagne entstanden ist. Ab dem fünften Lebensjahr, Er begann Klavier zu spielen und zeigte ein tiefes Interesse an Musik, das er bis ins Erwachsenenalter beibehielt. Er setzte sein Sekundarstudium in Paris fort. Nach Erhalt seines Abiturzeugnisses, er trat in die Armee ein und nahm am Ersten Weltkrieg teil.
Er trat in die Zentralschule ein 1919.
In 1921, Er lässt sich mit seiner Frau in der Normandie nieder, wo er für den Aufbau des Stromverteilungsnetzes für den Sektor Lisieux verantwortlich ist (Spezialist für elektrische Energieverteilung). Während dieser Zeit, er schafft seine ersten Werke. Er beschloss, sich ausschließlich der Malerei zu widmen 1928 Dank der Unterstützung der Galeristin Jeanne Bucher.
1930
Mit der Krise der Jahre 1930, er ist gezwungen, einen Job zu finden. Er trat der naturwissenschaftlichen Fakultät bei und verfasste eine Doktorarbeit zum Thema „Die Optik des Auges und das Sehen von Konturen“. (These verteidigt in 1938). Seine wissenschaftlichen Entdeckungen auf dem Gebiet der Farben werden ihn zu Innovationen mit einer neuen Farbverteilung in seinen Werken führen. (Es hebt das seit Leonardo da Vinci geltende Gesetz der Farbabstufung auf).
1939
In 1939, Er wird innerhalb des CNRS mobilisiert : Er ist für das Studium der Nachtsicht und Tarnung verantwortlich (Nachtflüge mit Antoine de Saint-Exupéry). Am Ende dieser Erfahrungen, Lapicque repräsentiert in diesen nächtlichen Landschaften, Lichtpunkte und ihre sternenklaren Aspekte. Nach seiner Demobilisierung in 1940, Er bekräftigt seinen Patriotismus in seinen Werken, in denen die Farben der französischen Flagge auftauchen. In 1941, Er nimmt an der Ausstellung „Junge Maler der französischen Tradition“ teil, deren Leiter er ist.
Marinemaler
In 1948, er wird „Marinemaler“ genannt (bis 1966). Empfangen 1953 den Raoul-Dufy-Preis der Biennale von Venedig, er tritt dazwischen auf 1953 et 1955 vier Aufenthalte in der Stadt. Anschließend unternahm Lapicque Reisen, die jeweils den Ursprung neuer Gemäldefolgen bilden werden : in Rom in 1957, in Griechenland in 1963, in Spanien in 1973, in Holland in 1974, in Frankreich selbst, in Vézelay in 1975, in den Schlössern der Loire in 1976.
Des 1967, das National Museum of Modern Art widmet ihm eine Retrospektive. In 1979, er erhielt den Großen Nationalen Preis für Malerei. Charles Lapicque starb im Jahr 1988.
Dieser talentierte Autodidakt, war immer im Widerspruch zu seinen Zeitgenossen, oszillierend zwischen Abstraktion und Figuration (daher der Titel „Lapicque der Störer“, den der Kritiker François Pluchart in „L’Art vivant“ verwendete 1984). Charles Lapicque gehört keiner künstlerischen Strömung an, beeinflusste jedoch viele seiner Zeitgenossen.
Gemälde von Lapicque sind in den Sammlungen vieler Museen vertreten, vor allem in Frankreich (Paris, Dijon, Besançon, Grenoble, Nantes), ein Europa (Brüssel, Kopenhagen, Essen, München, Stuttgart) und in Amerika (New York, Ottawa, Toronto).